- Деталі
Світлій пам'яті нашого колеги, фронтмена гурту "KING SIZE", автора пісенного шлягера "Добро і зло" Степана Чумака.
- Деталі
18 серпня 2024 року, в рамках VI-го Волинського фестивалю «Лучеськ Органум», у Кафедральному костелі Святих Апостолів Петра і Павла відбувся концерт під назвою “In Gloria Domini” («Во славу Господню»), де органістка Львівського органного залу Ольга Стрілецька та солістка Академічного камерного оркестру «Кантабіле» Юлія Єфімчук представили широку палітру сучасної органної музики – твори композиторів, яких орган приваблює невичерпними звуковими можливостями, та які, за допомогою цього дивовижного інструменту відкривають нові звукові всесвіти.
Примітно, що значну частину репертуару Ольги Стрілецької складають твори композиторів XX-XXI ст., зокрема Кароля Шимановського, Петеріса Васкса, Арво Пярта, Петера Махайдіка (є першовиконавицею окремих фортепіанних творів Петера Махайдіка в Україні).
Відомі композитори, твори яких глядачі почули на концерті – виросли та сформувалися у різному культурному середовищі, проте їх багато що об'єднує. Говорячи про кожного з них, неможливо уникнути стандартної фрази - "один із найвідоміших композиторів своєї країни".
Взаємний зв’язок між природою та людиною, краса життя та загроза екологічного та морального знищення цих цінностей – ось теми, які латвійський композитор Переріс Васкс піднімає та музично зображує у своїх останніх композиціях. Розпочався концерт у вишуканому стилі з однієї з найвідоміших християнських молитов у світі «Te Deum» (Тобі, Господи) композитора. У цій мінімалістичній та медитативній музиці, глибокі сакральні сенси Ольга Стрілецька передавала сучасною композиторською мовою. Це один з найбільш емоційно насичених та виняткових органних творів концертної програми, де органістка демонструвала музичні висловлювання досить сміливого, але водночас дуже ніжного характеру. На диво простими, ретельно відібраними засобами композитор оповідає про найскладніші, глибоко життєві проблеми сучасності.
Не можна не визнати гіпнотичного впливу музики естонського композитора Арво Пярта. У чуйному виконанні солістки Юлії Єфімчук прозвучав твір, заснований на «Молитві Господній» - “Vater unser” (Отче наш), де парадоксальне поєднання граничної простоти та захоплюючої глибини звучання, неабияк підпорядковувало своїй логіці волю та увагу слухачів.
Концертна програма органістки була складена таким чином, що дозволила не лише показати все різноманіття фарб органу, що звучить, різні жанри і форми, а й створити багатогранні образи, які включають моменти медитації, роздуми та сплески емоцій.
В експресивному піснеспіві «Ave verum» (Хай живе істина) Петера Махайдіка, у виконанні Юлії Єфімчук лунав заклик до гуманності та відповідальності, що люди повинні мати по відношенню один до одного та до світу.
У кожного виконавця свій підхід до реєстрування. Ольга Стрілецька намагалася, щоб звук органу постійно змінювався, вносилися нові фарби, розкривалися можливості інструменту.
Стиль самобутньої Фантазії ля-мінор Томаса Оберга, у виконанні Ольги Стрілецької, демонстрував елементи композиційної мови композитора: вільну модальну лексику, контрасти між високоенергійною музикою і спокійним ліризмом, зосередження на переважно модальних мелодіях.
Віртуозна, високоемоційна «Гельська Токата», заснована на інтонаціях кельтської народної музики, німецького органіста та композитора Ханса-Андре Штамма виділялася характерним середньовічним колоритом.
У виконанні Юлії Єфімчук прозвучав твір у неоромантичному стилі під назвою “In Paradisum” (У раю), що румунський композитор Шербан Нікіфор присвятив славним українським мученикам, жертвам російського вторгнення у 2022 році.
Композиція словацького композитора Петера Махайдіка «Про сім кольорів світла» містить сім медитацій на тему «Сім останніх слів» Ісуса Христа. Кожна частина композиції музично й духовно пов'язана з одним із слів. За допомогою дуже простих матеріалів та простого способу висловлення, Ольга Стрілецька створила яскраву та складну звукову палітру. У багатьох уривках слухач міг спостерігати за інструментом у його пошуках прощення, надії та світла.
Місія концертної програми «Во славу Господню» - просвітити сучасну людину, роблячи доступною для неї органну музику композиторів її часу, а також демонстрація унікальності, актуальності і вічної молодості такого стародавнього інструменту, як орган. І почути ці твори в просторі храму на органі, що відкрили нові темброві та акустичні можливості короля інструментів - був особливим досвідом для музикантів і слухачів.
- Деталі
VI –ий Волинський міжнародний фестиваль органної музики «Лучеськ Органум» триває! 4 серпня 2024 року, Кафедральний костел Святих Апостолів Петра і Павла розкрив свої обійми молодому талановитому піаністу, солісту-органісту Львівського органного залу Віталію Дворовому.
У концертній програмі «Te Deum” , артист подарував любителям органної музики по-справжньому яскраві враження та свіжі інтерпретації органної класики. Програма Віталія Дворового лаконічна, але дуже насичена і сповнена вражаючих контрастів. У ній представлені різні грані старовинної музики — строга та чарівна краса шедеврів Йоганна Себастьяна Баха, стрункість та лаконічність музики Йоганна Пахельбеля, також золоті сторінки вишуканого та блискучого французького романтизму. Більше того, музикант познайомив слухачів із дивовижними творіннями української та естонської органної культури.
На фестивальному концерті творчість Баха розгорнулася у всьому своєму різноманітті; у багатогранності музичних образів, імпровізаційності Прелюдії і фуги до-мінор, божественній знаменитій «Арії» з оркестрової сюїти №3 (ре-мажор) та в драматичній віртуозній Токаті і фузі ре-мінор.
Віталій Дворовий чудово знає та ефектно демонструє темброві можливості органу, блискуче виконує великі твори, що вимагають розмаху та особливого вміння захопити своєю грою слухачів. Особливо яскраво це помітно у романтичних творах. Музикант включив до програми справжні раритети – музику пізнього французького романтизму, яка подарувала слухачам цікаві відкриття. Органіст буквально приголомшив публіку віртуозним виконанням Токати соль-мажор зі збірки «12 п'єс для органу» Теодора Дюбуа. А потужна, віртуозна та захоплююча Токата із Симфонії № 5 Шарля-Марі Відора у виконанні музиканта, немов спалахувала гарячими сонячними відблисками.
Віталій Дворовий активно популяризує українську класичну музику. У «Тихій молитві» українського сучасного композитора Михайла Шуха, органіст занурив слухачів до медитативного світу тихого споглядання та духовного самопізнання. Нарешті, у делікатному мінімалістичному творі “Pari Intervalo”, артист відкрив глядачам музичний світ сучасного естонського композитора Арво Пярта, з його самовигаданою технікою тінтіннабулі (дзвін дзвонів).
Цей концерт став справжньою окрасою повсякдення лучан! Виконавське мистецтво молодого музиканта не залишило байдужими шанувальників його таланту. Виступ Віталія Дворового закінчився бурхливими оваціями, фотографіями на пам’ять, з надією на подальші зустрічі.
- Деталі
Духовна музика – це найбільше надбання культури людства, адже через цю музику мистецтво виконує своє головне призначення — вдосконалення людини. 23 червня 2024 року, в день одного з найбільших християнських свят - Святої Трійці, в Кафедральному костелі Святих Апостолів Петра і Павла відбувся концерт духовної музики «Stabat Mater Перголезі».
Проникливий, яскравий виступ камерного оркестру «Кантабіле» під керівництвом Дар’ї Шевчук, із запрошеними столичними оперними та камерними співачками Іриною Ушаньовою-Рудько (сопрано) та Марією Антоневською (мецо-сопрано), своїм щирим, животрепетним виконанням підкорив слухачів.
Художній керівник Дар’я Шевчук у виборі творів для концерту зупинилася на цікавих зразках західної духовної творчості, тому заявлені у програмі концерту кантата «Глорія» Антоніо Вівальді, «Аве Марія» Йоганна Себастьяна Баха в аранжуванні Толга Караджа і, нарешті, кантата «Stabat Mater” Джованні Перголезі у 12-ти частинах, викликали щирий інтерес публіки.
Весь вечір у залі панувала воістину святкова атмосфера розчуленого захоплення. Камерний оркестр звучав справді чудово. Велично, трепетно, благоговійно виконувалися номери з кантати «Глорія» Антоніо Вівальді, ніжним, проникливим захопленням лилася «Аве Марія» Й. С. Баха (солісти Марія Суворова (скрипка), партія ф-но – Сергій Буров), камерністю, зворушливістю, проникливою лірикою відрізнявся католицький гімн «Стабат Матер» Дж. Перголезі.
Безумовною гідністю камерного оркестру «Кантабіле» є справді кантиленне звучання, сенс якого перекладається з італійської, як співучість. Крім того, запам'яталася чуйність оркестрантів на всі диригентські знаки — було таке відчуття, що пластичні рухи диригентки Дар’ї Шевчук буквально малюють звукописну музичну картину.
Великої уваги співачками Іриною Ушаньовою-Рудько та Марією Антоневською було приділено манері виконання духовних піснеспівів. У номері “Господь Бог» та «Хто сидить праворуч Отця, помилуй нас», з кантати «Глорія» (Тетяна Солонінко (скрипка), Ніна Брєднева (віолончель), партія органу - Сергій Буров), глядачів по-справжньому вражала не стільки віртуозність, скільки благоговійне і проникливе звучання солісток, глибоке відчуття музики серцем. Напевно, тому атмосфера концерту була сповнена радості та особливого благочестя, що створює духовна музика.
Концертна програма пролетіла буквально на одному диханні. Завдяки художній обробці музичного матеріалу диригенткою Дар’єю Шевчук за допомогою нюансів, установці рівноваги між оркестром і солістами, виконання «Stabat Mater” Дж. Перголезі відрізнялося художньою закінченістю й витриманістю настрою. Особливо вразив заключний номер «Amen” – один з кращих у кантаті за проникливістю, щирістю почуттів, шо був виконаний «на біс» дуетом співачок. Публіка приймала артистів з великою наснагою і нагородила довгими та захопленими оплесками.
- Деталі
10 червня 2024 року артисти Академічного оркестру «Кантабіле» на чолі з художнім керівником Дар’єю Шевчук, концертною інтерактивною програмою «Viva la vida» («Хай живе життя!), подарували дітям свято музики та краси. Адже музиканти виступили перед учнями Луцького ліцею № 27 та гімназії № 3, котрі проводять свої канікули у літніх шкільних таборах.
Упродовж концерту кожна композиція була представлена у легкій формі в супроводі захопливих розповідей. Програма концерту умовно була розділена на три блоки. Перша частина була присвячена нашій Україні. У натхненному виконанні оркестру «Кантабіле» із солісткою Тетяною Солонінко, Парафраз на тему Державного Гімну України «Ми-є!» Юрія Шевченка, звучав як тиха світла молитва за Україну до всього світу. Музиканти тонко передали своєю віртуозністю настрій урочистого Полонезу та жвавої Коломийки українського композитора, який став символом українського національного відродження в Галичині – Михайла Вербицького. Діти почули твір, присвячений захисникам України, - «Легендарні переможці» Кріса Томаса, а «Листок з альбому» композитора безмежного таланту, людини-легенди Мирослава Скорика, постав символом надії, бо на своїх малюнках для українських захисників, які зараз на передовій, юні патріоти пишуть листи з побажаннями перемоги та з проханням повернутися живими.
У другому блоці концертної програми діти пересвідчились, що танцювальні жанри відрізняються вражаючим різноманіттям, від манірних стримано-аристократичних до жвавих бальних. Діти мали змогу насолоджуватися чарівними взірцями танцювальної музики у живому виконанні музикантів оркестру «Кантабіле» - вишуканим концертним вальсом Йоганна Штрауса «Весняні голоси», стрімким характерним галопом «Кимо Каймо» Бели Келлера. Своєрідною фарбою, пристрасною драмою влилося в цільну композицію концерту танго «Escualu” (“Акула») Астора П’яццолли, для скрипки з оркестром (солістка Марія Суворова).
В заключному блоці концертної програми «Viva la vida” перед дітьми почали оживати дива. Оскільки слідом за музикою, у супроводі яскравого відеоряду, діти поринули у святкову пригоду, небачені світи та неймовірні історії. Це музика для справжніх шанувальників кіно, мультфільмів і навіть, відеоігор: музика з кінофільму «Бріджертони» Кріса Бауерса, з відеогри «Супер Маріо» композитора Кодзі Кондо. Особливо зачарувала улюблена музика з мультфільму «Крижане серце» Крістена Андерсона-Лопес. Апофеозом постав емоційний сингл британської рок-групи “Coldplay” “Viva la vida!” («Хай живе життя!»), що урочисто завершив цю теплу музичну зустріч.
Музиканти оркестру «Кантабіле» дали можливість по-новому почути улюблені мелодії, а ще розвинути музичну чуттєвість, доторкнувшись до світу камерної оркестрової музики. Музиканти камерного оркестру «Кантабіле» подарували дітям свою любов до мистецтва та незабутню подорож у світ музики!